Shots, Angle, Camera Movement Komposisi

SHOTS, ANGLE, CAMERA MOVEMENT KOMPOSISI

Oke, kita telah mengetahui format alat rekam-tayang.

Sekarang, apapun format video kamera nya, kita sudah bisa pergi melakukan pengambilan gambar atau shooting.Thema apa yang akan kita ambil gambarnya? Mari kita tetapkan dulu, sebelum ke lapangan.

THEMA , CERITA , URUTAN PENGAMBILAN GAMBAR, MOMENT

Mungkin thema pengambilan gambar pertama yang paling mudah dilakukan adalah acara keluarga.

Shooting acara keluarga memang paling gampang, tapi kadang juga membosankan.

Gampang karena kita sudah mengenal orang-orangnya, sehingga gampang diajak kerjasama untuk menghasilkan rekaman yang kita inginkan.

Membosankan karena nggak ada ceritanya yang seru. Paling banter themanya perkawinan,ulang tahunan, sunatan atau malah mungkin cuma makan siang bersama. Dalam hal shooting bertema keluarga, minimal yang tertarik untuk menyaksikan hasilnya adalah keluarga itu sendiri. Jadi merekalah yang akan menjadi komentator atas hasil karya kita.

sukur-sukur nggak ada yang tau soal kaidah-kaidah pengambilan gambar,

sehingga preview anda akan berjalan mulus penuh gelak tawa menyaksikan saat-saat tokoh-tokoh dari keluarga itu muncul di layar. Tapi meskipun para penontonnya awam ilmu sinematografi, pasti kita akan mendapat celaan kalau sampai ada tokoh atau moment penting yang nggak muncul dalam hasil rekaman kita.

Oleh karena itu sebelum shooting kita mesti memikirkan suatu rencana urutan pengambilan gambar, agar tidak ada moment yang terlewatkan saat pengambilan gambar. Apalagi moment terpenting pada acara saat itu.

Jangan sampai terjadi kelewatan moment, atau kamera belum siap,ketika shooting acara pernikahan, di mana mempelai pria mengucapkan “Saya terima Nikahnya si Hindun binti Abdulah, dengan mas kawin berupa peci dan sehelai kain sarung, tunai…!” .Karena di situ letak moment yang paling bersejarahnya.

Thema yang lebih seru adalah acara off air. Di antaranya adalah : acara perlombaan 17 agustusan, Pertandingan basket atau futsal antar sekolah.

Dan yang lebih seru dan beresiko adalah : shooting tawuran. Ini berbahaya, tetapi mempunyai nilai “news” dan butuh keberanian untuk melakukannya. Dalam hal shooting peristiwa yang tak bisa diduga ke mana arah ceritanya seperti tawuran, tentu gak perlu persiapan urutan pengambilan gambar, melainkan sense of news harus hidup dan bergerak cepat. Shooting peristiwa dadakan membutuhkan kepekaan dan otak yang cemerlang untuk memperoleh gambar-gambar yang bermutu. Meski kadang-kadang cuma berupa

keberuntungan, peristiwa yang terpenting justru terjadi di depan hidung kita.

Contohnya : Kita kebetulan berdiri pada suatu posisi (dengan membawa kamera video tentunya ! ) di mana segerombolan pelajar yang sedang tawuran ( semoga bukan dari sekolah ini tentunya !) ditangkapi oleh polisi, lalu di seret memasuki mobil pick up , tapi kemudian seorang pelajar berontak dan berhasil melarikan diri, sehingga seorang polisi berbalik untuk mengejar anak itu. Kebetulan si pelajar yang melarikan diri itu terpeleset kulit pisang dan terjatuh, sehingga Pak polisi dengan girang menangkapnya kembali.

Nah itu namanya factor luck. Kita mendapatkan suatu “adegan mahal” ,adegan yang punya nilai “news” yang bakalan mengundang heboh ketika kita preview di depan para siswa dan guru.

Tapi sayang ketika kita preview hasil pengambilan gambar itu di ruang rekam-tayang (audio-visual) ,di depan sidang dewan guru dan anggota OSIS yang keren, hasilnya mengecewakan, Sangat tidak memuaskan, shotnya gak jelas, acakadul. Penonton kecewa.

Hal tersebut mungkin terjadi kalau kita gak ngerti soal SHOTS, ANGLE dan CAMERA MOVEMENT, tapi main langsung tembak aja. Cuma dengan modal tau cara ngidupin camera doang. Sayang sekali bukan ?

Oleh karena itu ketahuilah dulu, bahwa dalam pengambilan gambar(shooting) terdapat kaidah-kaidah pengambilan gambar yang kita kenal sebagai KOMPOSI

Sebetulnya tidak ada hukum pengambilan gambar yang mengharuskan begini dan jangan begitu.Hanya ada suatu hukum singkat yang harus diingat ketika melakukan pengambilan gambar :Jika hasilnya enak ditonton, itu berarti sudah betul.

Jika hasil rekaman video kita berhasil membuat penonton tetap tertarik, jika gambarnya tajam dan jelas warna-warninya(colouful), jika alur ceritanya dapat dimengerti, maka dapat dikatakan kita telah sukses membuat tayangan video.

Halaman-halaman berikut menjelaskan bagaimana menggunakan video kamera agar menghasilkan gambar-gambar yang bagus.

JENIS-JENIS SHOT

1. Establishing shot

Kalau kita hendak bercerita mengenai sekolah kita dan dinamikanya, maka setidak-tidaknya kita harus membuat beberapa buah shot yang menggambar-kan sekolah secara keseluruhan. Shot tersebut disebut ESTABLISHING SHOT.

Shot ini wajib kita buat, sebab shot ini mewakili lokasi umum di mana kejadian berada. Setelah itu barulah kita lengkapi dengan shot-shot lain yang lebih bersifat menjelaskan pada setiap detail.

Establishing shot tidak hanya dapat berupa bangunan, tetapi yang penting shot tersebut mewakili dan menunjukkan lokasi di mana peristiwa itu terjadi. Bisa sebuah pantai, bisa pegunungan. Bisa pasar, bisa apa saja, tergantung di mana peristiwa yang terjadi dalam cerita.

Jangan lupa untuk mengambil establishing shot jika ingin membuat suatu rekaman video cerita.

2. Detail shot

Establishing shot biasanya menggunakan Long Shot (LS), yaitu suatu ukuran shot yang menampilkan obyek dari kejauhan.

Sedangkan untuk mengenali detail dari suatu obyek, maka dikenal beberapa shot yang lebih spesifik, yaitu :

a. Full Shot (FS). Yang menjadi ukuran biasanya manusia. Sebuah shot yang mengambil obyek manusia, diambil dari ujung kaki sampai ujung kepala, disebut Full Shot.

b. Medium Shot (MS) Adalah shot yang mengambil ukuran dari pinggang sampai ujung kepala

c. Medium Close Up (MCU) Dalam shot ini, manusia tergambar dari dada atas sampai ujung kepala

d. Close Up (CU) Menampilkan wajah manusia saja

e. Big Close Up (BCU) Menampilkan sebagian wajah manusia

f. Extreme Close Up (ECU) Menampilkan satu obyek di wajah, bisa hanya mata,hidung, telinga, bibir atau tahi lalat.

Obyek selain manusia, jika diambil sepenuhnya juga dikatakan Full Shot, misalnya sebuah mobil, sebuah gelas , seekor burung , sebatang pohon dll.

Selain jenis atau type shot, maka titik dari mana shot tersebut dibidikkan oleh kamera juga menentukan “kekuatan” ataupun keindahan sebuah obyek.

Titik atau sududt dari mana obyek direkam disebut angle.

JENIS-JENIS ANGLE

1.Straight Shot

Kamera tidak membentuk sudut (angle) dengan obyek

2. High angle

Pengambilan gambar dilakukan dari suatu level ketinggian yang lebih tinggi dari obyek

3. Low angle

Pengambilan gambar dilakukan dari suatu level yang lebih rendah dari badan obyek.

4. Top shot /Overhead

Pengambilan gambar dilakukan dari atas obyek.

Hasil-hasil pengambilan gambar masih dipengaruhi lagi secara emosional oleh pergerakan kamera ketika mengambil gambar.

Sebuah kamera bisa hanya langsung ditenteng atau dipanggul oleh kameramen nya (disebut hand held ), tapi juga bisa dipasang pada sebuah tripod.

Tripod itu sendiri bisa berdiri langsung di atas tanah atau lantai, namun juga bisa mempunyai roda, sehingga bisa digeser ke sana-kemari.

Selain itu kamera juga bisa digantung pada sebuah tiang yang disebut JIMMY JIB , atau pada sebuah crane yang bisa ditunggangi oleh kameramen sambil untuk melakukan gerak naik-turun.

Dan tentu saja kamera juga bisa dipasang pada sebuah mobil , motor, pesawat terbang, kereta api atau alat transportasi lainnya, lalu dihidupkan (record) dan mengambil gambar bersama dengan mobil atau alat transportasi tersebut.

Namun pada prinsipnya dikenal ada pergerakan kamera yang telah baku, seperti diuraikan di bawah ini.

PERGERAKAN KAMERA

1. PAN .

Jika kamera dipasang pada sebuah tripod, maka kamera bisa digerakkan menoleh ke kanan maupun ke kiri mengikuti obyek. Gerakan tersebut disebut PAN

(Right Pan & Left Pan) / Pan kanan, Pan kiri

2. TILT.

Kamera terpasang di atas tripod juga dapat melakukan gerakkan mengangguk ke atas dan ke bawah, yang disebut TILT (Tilt Up & Tilt Down)

3. Kamera bersama tripodnya juga bisa diangkat ke atas ataupun diturunkan ketinggiannya, yang disebut LEVEL (Level Up & Level Down)

Biasanya kamera pada studio TV yang menggunakan tripod yang bisa naik-turun levelnya ,yaitu disebut pedestal(Ped Up/Elevation & Ped Down/Depress)

Crane juga berfungsi untuk menaikkan dan menurunkan level kamera.

Sedangkan Jimmy Jib selain dapat menaik-turunkan level jaga bisa melakukan gerakan swing, yaitu berputar melayang ke seluruh penjuru, sepanjang jangkauan tiang Jimmy Jib itu.

4. TRACK, CRAB

Di atas tripod yang mempunyai roda atau di atas pedestal, kamera bisa didorong maju atau mundur. Gerakan mendorong maju-mundur atau serong ini komandonya adalah Track-In (didorong menuju obyek) Track-Out (Track Back) , yaitu didorong menjauhi obyek, lalu : Crab-Right & Crab-Left, yaitu didorong ke kanan atau ke kiri

Sebuah rel juga biasa dipasang pada tripod khusus, agar kameramen dapat didorong mengikuti pergerakan obyek. Rel tersebut disebut DOLLY

5. ZOOM

Di samping pergerakan kamera di atas, masih ada lagi “pergerakan” mendekati & menjauhi obyek tanpa harus merubah posisi kamera, yaitu ZOOM.

Dengan menekan tombol Zoom, lensa kamera akan melakukan gerakan “mendekati” obyek (ZOOM IN) atau “menjauhi” obyek (ZOOM OUT).

Setelah mengetahui kaidah-kaidah pengambilan gambar di atas, rasanya kita harus mengenal apa yang disebut KOMPOSISI, KESEIMBANGAN atau FRAMING.

Sebetulnya dasar-dasar dari Komposisi adalah keseimbangan CITA RASA atau selera.

Dengan mengenal dasar-dasar komposisi, seorang juru kamera akan dapat menghasilkan gambar yang secara umum akan enak dilihat.

Tidak ada yang salah dalam pengambilan gambar, yang ada hanyalah hasil pengambilan gambar itu “enak” dilihat atau tidak.

Dan ternyata gambar-gambar yang “enak” dilihat itu selalu mengikuti semacam aturan. Aturan agar tercapai suatu keseimbangan,suatu yang proporsional.

Sebuah pengambilan gambar dikatakan tercapai atau berhasil jika dapat dengan mudah dimengerti atau dikenali.

Namun Sebuah pengambilan gambar baru dapat dikatakan indah jika tidak saja dapat dikenali, tapi juga menghasilkan kekaguman penontonnya.

Untuk dapat menghasilkan pengambilan gambar yang berhasil, kameramen harus mengerti bagaimana sebaik-baiknya sebuah obyek direkam dalam pita video atau film.

Pengambilan gambar dengan video kamera diwakili oleh FRAME.

Obyek yang masuk dalam frame tersebutlah yang akan disaksikan pemirsa.

Oleh karena itu seorang juru kamera harus jeli dan bercitarasa baik untuk dapat menampilkan obyek dalam frame kamera nya.

Dalam kategori type long shot ini dikenal juga pembedaan-pembedaan yang mencoba lebih detail lagi, menjadi EXTREME LONG SHOT ( ELS ,sangat jauh sekali), VERY LONG SHOT ( VLS,sangat jauh ) & LONG SHOT ( LS, dari jauh )

Type-type long shot ini dipilih sesuai emosi yang ingin diperoleh sesuai tuntutan naskah maupun keinginan dan pertimbangan logika/estetika sutradara, antara lain : apakah ia masih ingin menampilkan detail dari back ground di sekitar obyek utama atau tidak. Pada ELS & VLS, detail disekitar obyek tokoh semakin tidak jelas.

POV = Point Of View, maksudnya : kamera bertindak sebagai mata pelaku,

Jadi sudut pandang (angle) kamera adalah diletakkan pada ketinggian

mata seseorang yang sedang memandang sesuatu

BIRD’S EYE VIEW = kamera pada suatu ketinggian, seperti seekor burung

yang sedang terbang, menyaksikan obyek di bawahnya

SUBJECTIVE CAMERA = kamera bertindak sebagai si pelaku itu sendiri.

Misalnyanya :kamera berjalan kesana-kemari atau berlari sesuai

langkah kaki si pelaku

OVER SHOULDER = Pengambilan gambar dari sebelah atas bahu salah

seorang pelaku

TRAVELING SHOT = Pengambilan gambar dengan kamera bergerak bersama

subyek. Misalnya : kameramen dari dalam mobil yang berjalan,